jueves, 15 de septiembre de 2016

EN BÚSQUEDA DE LA IDENTIDA CULTURAL: LA ENTREVISTA

GRADO 803

YULITZA estudiante del grado 803 entrevista a la señora Marielita autoridad en el tema: conservación  de la identidad cultural del municipio de Guaduas; desde la casa Museo el Patio del Moro, sitio  histórico que guarda leyendas, fantasmas y  veladas culturales.Nos contó sobre  las tradiciones folklóricas y fiestas patronales de Guaduas, sitios turísticos, platos tipicos y como  desde el museo de artes y tradicciones se  ha venido trabajando en la preservación de la identidad de Guaduas. 

miércoles, 14 de septiembre de 2016

IDENTIDAD CULTURAL

GRADO 806

NAZLY estudiante del grado 806 nos presenta un bambuco fiestero,  esta es una danza  folclórica colombiana en la que los movimientos del hombre son discretos, serenos, alegres y varoniles y la mujer se muestra tímida, pero baila con alegría y delicadeza. Hombre y mujer se tranzan en una lucha de conquista, donde el varón busca proximidad con acechos, atajos y coqueteos que ella esquiva ágilmente. Esta danza es un orgullo para la IED Miguel Samper empeñada en rescatar los valores y el sentido de pertenencia.

domingo, 11 de septiembre de 2016

DESCUBRIENDO UN TALLER




Realizamos un descubrimiento en la hermosa villa patrimonio de Colombia,  un taller de Alfarería;  allì con  arte  elaboran piezas de barro o arcilla que son vendidos a turistas y a amantes de las artesanías.


 

El señor Carlos castillo nos contó con orgullo que  su madre la maestra artesana Julia Elisa Castillo creo el taller hace muchos años  y que  el año pasado se gano la medalla a la “maestría artesanal” él le explicó a los estudiantes  que ganarse esa distinción   es comparable con los triunfos de los deportista que ganan en las grandes olimpiadas; que fueron escogidos entre mas de 3.600 artesanos que se presentaron a nivel nacional;  también  que  su madre se gano el premio “maestros de maestros”



Muy amable  y de manera detallada  describió  el proceso  que conlleva la elaboración de las famosas vasijas con forma de gallina, pieza emblemática de la maestra, la cual la ha hecho reconocida especialmente en  la comunidad extranjera. Cuenta  que lo primero que hace es traer al taller la greda, para exponerla  al sol para que pierda toda su humedad ; luego, la lleva  a una maquina que invento  y allí es triturada (la arcilla queda en forma de polvo). Posteriormente,  es llevada a un contenedor y se le aplica agua, a  la  mezcla resultante se le llama   barbotina  (mezcla de arcilla y  agua)  para lograr una consistencia barrosa o casi líquida, poco a poco  se le agregó a la arcilla  el agua con un  componente para provocar que esta levigue, es decir, para inducir la dispersión de partículas que provocarían grumos o alteraciones a la mezcla haciendo que la pieza pierda su estética y hasta se raje:  La consistencia de esta mezcla dependerá del uso al cual esté destinada, del grosor de la pared de la vasija,  del tamaño de esta,  del tiempo de colado y de horneado.



Después, La greda es friccionada (amasada) o mediante golpes se busca la maleabilidad.  Cuando ya está suave se deja madurar un tiempo, para que las artesanas empiecen a elaborar   manualmente la artesania. La pieza se deja al aire hasta que se seca y endurece lo suficiente. 

Esta fase es denominada «estado de cuero». Las piezas que se encuentran así son muy quebradizas, por lo que deben ser manipuladas cuidadosamente. Una vez que la pieza se termina, se deja secar nuevamente para que pierda el resto de la humedad que aún contiene, quedando con un aspecto similar al hueso. Cuando la pieza está totalmente seca, su color es más claro, y adquiere mayor dureza. En este momento es cuando se le suele pasar una lija fina y una esponja húmeda con el fin de pulirla.

Luego, es llevada al horno, en donde pierde la humedad química y adquiere una mayor resistencia y sonoridad. Puede ser que con esta cocción la pieza ya se dé por acabada o pasa a donde  le tan otros toques o acabados por medio de  aditivos cerámicos para bien sea darles brillo o un aspecto más rústico.


 El uso de arena y otros materiales le dan al producto final un acabado con variadas texturas que crean efectos visuales llamativos. Al proceso de darle brillo lo llaman  bruñido que es  la técnica de  frotar la superficie de la pieza contra otra superficie pulida (generalmente se utiliza acero o piedras) hasta alisar, pulir y sacar brillo a la arcilla.  


Ya para despedirnos pasamos a saludar a la maestra Julia, y le preguntamos que hace cuánto es artesana y con una hermosa sonrisa contesta: Toda una vida. 
Muchas de las piezas trabajadas en este taller son vendidas en exterior gracias a los contactos realizados por medio de artesanías de Colombia y otras son compradas por turistas que visitan la villa.  


La invitación es que apreciemos de primera mano todo el trabajo realizado en el taller Julia que queda frente al costado del convento de la soledad.